Увидеть произведения Микеланджело за пределами Италии — редкая удача. Некоторые вещи величайшего скульптора Нового времени хранятся в Париже, Лондоне, Брюгге. И, к нашему счастью, в России.
Эрмитажного «Скорчившегося мальчика» ещё можно назвать «малоизвестным шедевром» петербургского музея, считает один из кураторов текущей выставки, главный научный сотрудник Отдела западноевропейского искусства Сергей Андросов. Хотя скульптура попала в страну достаточно давно — поступила она в императорскую коллекцию в 1784 году из Англии в составе собрания банкира Лайда Брауна, которое выкупила Екатерина II. Уже тогда в каталоге говорилось, что это «очень восхваляемое произведение Микеланджело», а источником происхождения называлась коллекция Медичи.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Впрочем, нет документов или свидетельств, подкрепляющих авторство скульптуры, а потому работа долго относилась к забытым произведениям Буонарроти. Здесь же стоит отметить, что сотрудники музея сделали многое для реабилитации шедевра. Например, в 2000 году «Скорчившийся мальчик» выставлялся во Флоренции, на родине мастера.
В России скульптура сначала хранилась в Царском селе, затем в музее Императорской Академии художеств, и только в 1851 году оказалась в коллекции Эрмитажа. Сейчас произведение находится в постоянной экспозиции Нового Эрмитажа, но, кажется, привлекает незаслуженно мало внимания гостей. Поэтому выставка «Божественный Микеланьоло» очень ценна — она погружает в непростую историю создания центральной скульптуры и подсвечивает значимость шедевра для петербургской коллекции.
Экспозиция к 550-летию Микеланджело получилась камерной, но подробной. Кроме «Скорчившегося мальчика» в Пикетном зале Зимнего дворца представили произведения последователей скульптора. При жизни он был одним из самых копируемых мастеров, что неудивительно, ведь подобная точность движений и тонкая работа с рельефом встречалась крайне редко. Интересно, что показанные копии — «Пьета», «Моисей», «День» и «Вечер», «Скованный раб» — прежде считались работами самого Микеланджело.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
В зале можно увидеть рельеф «Спящий Геркулес» и бюст «Голова фавна» Баччо Бандинелли, который считал себя соперником и конкурентом Микеланджело. Пути флорентийских мастеров нередко пересекались: иногда Бандинелли передавали заказы, изначально предназначавшиеся Микеланджело, хотя мастерство последнего ценилось гораздо выше.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Биограф мастера Джорджо Вазари многократно повторял, что равных Микеланджело не было, а его произведения казались выполненными божественной, а не человеческой рукой. Несмотря на огромное признание современников, флорентиец был строг к себе. «Многие рисунки, наброски, уничтожил, потому что не считал, что они достойны внимания публики», — рассказала на презентации куратор художественной части выставки, старший научный сотрудник Отдела западноевропейского искусства Зоя Купцова. И хотя Микеланджело прожил 88 лет, вторая половина его жизни была омрачена усталостью, ожиданием конца.
Каталог выставки. Фото: Мария Десяткова / Горбилет
«Мы видим, что это произведение трагическое, которое связано с какой-то глубокой мыслью автора», — говорит Сергей Андросов о «Скорчившемся мальчике». Он предполагает, что работа создавалась между 1530 и 1534 годами — много позже «Пьеты», «Давида» и потолка Сикстинской капеллы. Для Микеланджело это был трудный период: в ходе войны Коньякской лиги пала Флорентийская республика, в обороне которой участвовал скульптор. Поражение грозило ему арестом, он вынужден был скрываться в монастыре почти полгода, но благодаря сложной ситуации получил много свободного времени. Под рукой оказался блок мрамора второго сорта, обычно используемый для второстепенных работ. Опираясь на подготовленный заранее рисунок для капеллы Медичи, Микеланджело приступил к работе, выражающей его состояние сломленности.
Считается, что «Скорчившейся мальчик» не был завершён, как и многие другие скульптуры мастера. Работа над капеллой Медичи прервалась в 1534 году, когда Микеланджело навсегда покинул родину и уехал в Рим.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Впечатление о флорентийце дополняют мраморные скульптурные портреты. Один из них был создан, вероятно, в середине XIX века. На контрасте с ним показывают вещь XVI столетия, предположительным автором которой считается тосканец Джованни Антонио Дозио, который знал Микеланджело лично. Произведение поступило в коллекцию Эрмитажа только в 2024 году, а значит посетители выставки увидят его одними из первых.
Много редких работ вошли в живописный раздел — произведения на дереве, а также темперы взяты из фондов Эрмитажа, ГМИИ им. Пушкина и Музея христианской культуры. К слову, в последнем, в пандан к «Божественному Микеланьоло», до 24 июля открыта экспозиция итальянского фотографа Аурелио Амендолы: показывают снимки скульптур Микеланджело.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Представленные в Пикетном зале художественные произведения создавались под влиянием флорентийца. Стоит помнить, что Буонарроти начинал как живописец, в мастерской Гирландайо, и только потом раскрыл талант в работе с камнем.
«Когда мы думали о разделе, связанном с живописью Микеланджело, то нам нужно было каким-то образом отразить два его разных периода», — рассказала Зоя Купцова. Большинство художественных произведений мастера созданы во Флоренции, в Риме же он практически не работал. «И вообще всегда говорил, что живопись — это удел женщин. Что он скульптор, и даже поэт, а живопись для него вторична», — поделилась куратор выставки.
Тем не менее под влиянием Микеланджело находились многие художники XVI века, работы которых представлены на эрмитажной выставке. Среди них: произведения Марчелло Венусти, Перино дель Вага (невероятное «Оплакивание» с рафаэлевскими лицами) и Джулиано Буджардини, который был одним из немногих друзей нелюдимого и мизантропичного скульптора. В зале представлена и работа школы Джорджо Вазари — другого приятеля Микеланджело. Некоторые картины значатся как произведения неизвестных мастеров: композиции восходят к различным инвенциям флорентийского скульптора, что вновь подчёркивает, насколько сильно он повлиял на современников.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Как работает выставка «Божественный Микеланьоло и его современники»
Попасть на выставку Микеланджело в Эрмитаже можно по билету в Главный музейный комплекс до 24 августа 2025 года. Стоимость для взрослых — 500 ₽, для пенсионеров, студентов, детей от 14 до 18 лет — 300 ₽. Другие льготы уточняйте на сайте музея. Напомним, по четвергам пенсионеры могут попасть в Эрмитаж бесплатно.