«Жюль и Джим» (1962)
Франсуа Трюффо
Австриец Жюль и француз Джим влюблены в Катрин, которой одинаково нравятся оба. Музыку к фильму о непростой юношеской любви написал «Моцарт кинотеатров» — Жорж Делерю. Молодёжь шестиядесятых разглядела в картине Трюффо манифест свободной любви, хоть он и не планировал его сочинять. Режиссёра преследовала навязчивая идея — экранизировать полуавтобиографический роман Анри-Пьера Роше, которого он чтил наравне с Жаном Кокто.
Фильм оказался фантастически успешен в прокате, а позднее его стали почитать как воплощение идей теоретиков «новой волны». За героями следит свободная «камера-перо»: то выписывает пируэты, то остаётся неподвижной. Монтаж происходил тоже достаточно вольно: Трюффо делил кадры на «счастливые» и «несчастливые», а затем склеивал их, руководствуясь тем, какой этап отношений любовного треугольника хотел показать.
Кадр из фильма «Жюль и Джим», реж. Франсуа Трюффо, 1962 год / angleterrecinema.ru
Рекомендуем: 5 самых кассовых фильмов XX века
«Клео от 5 до 7» (1962)
Аньес Варда
Молодая певица с кукольным личиком Флоранс, выступающая под псевдонимом Клео, переживает за своё здоровье. После приёма у врача, в ожидании результатов анализа, она идёт к гадалке, которая предсказывает ей несчастье. Клео окончательно расстраивается и, чтобы переключиться, отправляется гулять по Парижу. За этот день девушка переосмысливает свою жизнь и перестаёт бояться смерти.
Аньес Варда — в первую очередь документалист, а потому даже игровой фильм получился у неё достоверным. Лента идёт полтора часа, и показывает ровно этот отрезок времени из жизни Клео. В повествование вплетены реальные, а не постановочные кадры парижских улиц. В эпизодических ролях на экране появляются Анна Карина, Жан-Люк Годар, Жан-Клод Бриали и Мишель Легран, написавший саундтрек к фильму.
_p6IeUmV.png)
Кадр из фильма «Клео от 5 до 7», реж. Аньес Варда, 1962 год / dzen.ru
«Жить своей жизнью» (1962)
Жан-Люк Годар
Нана — «подопытная» в исследовании общества, которое проводит Годар. Фильм в двенадцати картинах (с закадровым текстом-хронологией) рассказывает о молодой женщине, которая хотела стать актрисой, но оказалась вынуждена продавать себя ради денег. Неустроенная, мечтающая о большем, она постоянно играет, пытаясь забыть о тяжёлой обыденности.
Лента Годара — пример того, как режиссёры «новой волны» работают с социальной проблематикой. Ещё здесь много цитат произведений предшественников: Нана смотрит в кинотеатре «Страсти Жанны д'Арк», на фасаде висит афиша только что вышедшего «Жюля и Джима». Но главная в фильме даже не безупречная муза Анна Карина, а камера Рауля Кутара, изобретательно, чувственно, а порой и безразлично следящая за тем, как героиня пытается «Жить своей жизнью».
Кадр из фильма «Жить своей жизнью», реж. Жан-Люк Годар, 1962 год / centrezotov.ru
Рекомендуем: 5 фильмов с Аленом Делоном
«Банда аутсайдеров» (1964)
Жан-Люк Годар
Снова любовный треугольник и критика буржуазных ценностей. Подозрительные молодые люди Артур и Франц знакомятся на курсах английского языка с Одиль. Уставшая от постоянной опеки своих дяди и тёти, девушка рассказывает, что на вилле, где она живёт, спрятана куча денег. Парни подговаривают Одиль помочь им в ограблении, и она соглашается, незаметно вскружив головы обоим.
«Банда аутсайдеров», должно быть, самый известный фильм Годара. Пробежку Артура, Франца и Одиль по Лувру цитировал Бернардо Бертолуччи в «Мечтателях», а Квентин Тарантино назвал свою кинокомпанию A Band Apart, в честь фильма. Сюжет «Банды» Годар подглядел в pulp-журнале. Позднее режиссёр говорил, что в его фильме «Алиса в стране чудес встречает Франца Кафку».
Кадр из фильма «Банда аутсайдеров», реж. Жан-Люк Годар, 1964 год / afisha.ru
«Мужчина и женщина» (1966)
Клод Лелуш
Фильм-наваждение, снятый за пару месяцев. Сентиментальный сюжет о любви автогонщика и вдовы каскадёра навеян Довилем, куда Лелуш сбежал из Парижа после провала предыдущей ленты. Этот же город на побережье Ла-Манша стал местом встречи героев. Несколько наивный сюжет уравновешивают режиссёрские находки, а также удивительно естественные в роли любовников Анук Эме и Жан-Луи Трентиньян.
На съёмочной площадке Лелуш избегал дублей: если сцена не получалась с первого раза, вместо неё придумывали другую. Фильм снимали на плёнку разных типов, но не ради эксперимента, а из-за скромного бюджета. На выходе картинка, дополненная музыкой Франсиса Ле, получилась свежей и непринуждённой, превратив банальную мелодраму в интеллектуальную драму. Лелуш развил отношения Жан-Луи и Анны в ещё двух продолжениях.
Кадр из фильма «Мужчина и женищна», реж. Клод Лелуш, 1966 год / explicationdefilm.com