История k-pop
Американская музыкальная индустрия оказала значительное влияние на южнокорейских музыкантов в XX веке. Но до 1988 года это были лишь попытки создать что-то похожее на The Beatles или The Rolling Stones. Первой k-pop группой считается Seo Taiji & Boys, чью музыку жёстко критиковали мэтры. Корейская молодёжь же наоборот с восторгом приняла бойз-бэнд, и уже в 1992 году шестерёнки музыкальной машины закрутились. Группа просуществовала недолго, но в истории осталась законодателем новой музыки: свободной и танцевальной, но при этом с яркими чертами южнокорейской культуры.
Seo Taiji & Boys — I Know
Когда в 1996 году Сеул сотрясло выступление Backstreet Boys, началась новая эра. Вдохновённые успехом американцев музыканты запустили волну экспериментов: миксовали рок, рэп, фолк и, конечно, поп. В это время уже и правительство дало «зелёный свет», государство щедро финансировало новую культуру. И тут на сцене появился первый бойз-бэнд знаменитой студии SM — H.O.T. Следом за ними — женская группа S.E.S. С их появлением k-pop вытеснил остальные жанры и занял музыкальный пьедестал.
Доминирующие компании южнокорейского шоубизнеса — SM Entertainment, JYP Entertainment и YG Entertainment. Эти фабрики айдолов выпускают лидеров кей-поп индустрии: BoA, TVXQ, Girls' Generation, SHINee, EXO, Stray Kids, BIGBANG, BLACKPINК и многих восходящих звёзд. Сейчас существует уже 3 поколения k-pop, а волну популярности корейской музыки называют «Халлю» (кор. 한류 , «корейская волна»).
Разбираемся в k-pop терминах
Каждый начинающий артист проходит путь трейни — «стажёра», который усердно готовится стать звездой. Трейни может заниматься вокалом и танцами ежедневно в течение 10 лет, может и за год добиться успеха. Но случается и так, что результаты работы артиста не устраивают продюсера и путь в индустрию закрыт. Для того, чтобы выдерживать конкуренцию, приходится проходить жёсткий отбор: идеальная внешность, яркая индивидуальность и нечеловеческая мотивация стать звездой. Почему мотивация так важна, обсудим позже.
Айдолы — артисты, которые уже заслужили любовь фанатов. Причём любовь на грани с помешательством, поэтому их буквально называют «идолами», божествами.
Значительная часть успеха группы заключается в чётком распределении ролей. В каждом бэнде всегда есть:
лидер — образец для подражания, за которым идут остальные участники
солист — тот, кто отвечает за вокальную составляющую, вытягивает самые сложные партии
рэпер — участник, у которого в каждой песне есть куплет с речитативом
вижуал — лицо группы, самый привлекательный участник, который чаще остальных светится в рекламе и роликах
макнэ — самый юный участник группы, к которому относятся с особой нежностью, как к младшему в семье
У каждого фаната есть свой биас — любимый мембер (участник) группы.
Среди фанатов тоже есть своя терминология. Есть так называемые сасэны — это одержимые фанаты, иногда даже преследователи. Нетизены — активные в соцсетях фэны, которые распространяют информацию об айдолах, развеивают слухи и просто активно следят за группой. Но есть и анти — хейтеры, которые выражают ненависть к группе и распространяют компрометирующую информацию.
pinterest.com
Путь становления айдола
Заслужить своё место под солнцем — очень трудная задача, с которой справляется не каждый трейни. Самая очевидная проблема — жёсткая конкуренция. Чтобы заслужить любовь фанатов артисты идут на многочисленные пластические операции, сидят на изнуряющих диетах, работают по 14 часов и не ходят в отпуск. Сейчас условия смягчаются и о здоровье мемберов продюсеры заботятся куда сильнее.
Другой спорный вопрос — отсутствие личной жизни. Индустрия создала артистам образ и его нужно придерживаться: у мемберов не может быть личной жизни, их единственная любовь — это фанаты. Участники группы живут в продюсерском центре, где тренируются и записывают музыку. И выходить оттуда зачастую боятся: фанаты поджидают их на каждом углу. Бывали случаи, когда мемберы скрывали внешность, выходили в закрытой одежде, но сасэны узнавали их по запястьям!
K-pop сегодня
В первую очередь стоит упомянуть Gangnam Style южнокорейского исполнителя Psy. В 2012 году трек звучал из каждого утюга, а клип на данный момент набрал больше 5 миллиардов просмотров. В песне высмеивается современное общество потребления, а фирменные движения наездника — пародия на традиционные корейские танцы. Однако популярность сатирического хита утихла и Psy редко появляется на экранах.
memepedia.ru
Даже в комической песне Псая мы видим смешение английского и корейского языков. Такой подход — распространённый в музыке k-pop: необходимо работать на международную аудиторию, но сохранять культурные традиции, которые и выделяют корейский поп на мировой арене. И этот приём отлично работает, ведь миллионы фанатов по всему миру хотят быть ближе к айдолам и учат корейский язык.
Безусловно самыми популярными k-pop бэндами в мире можно назвать BTS и Blackpink. Нельзя даже назвать их поклонников фан-базой, это скорее армия! Впрочем фанаты BTS и зовут себя Арми. А у Blackpink — армия Блинков. Парней из BTS называют лидерами поколения, Blackpink и вовсе любимая группа Ким Чен Ына. В чём секрет их невероятного успеха?
Фото: kpopshop.ru
Помимо идеально выверенной хореографии, безупречной внешности и мощной фан-базы современные k-pop группы обладают важным преимуществом. Это их песни. Заводные ритмы, биты и свежее звучание дополняет глубокие тексты, в которых молодые музыканты поднимают важные проблемы. У ВTS — про одержимую любовь к кумирам, конфликт поколений, о бесконтрольном потреблении и эмоциональном выгорании.
Blackpink в 2023 году получили Орден Британской Империи от самого короля Великобритании. Участниц группы наградили за активное участие в экологических акциях и заботу о мировом климате. Девушки жертвуют миллионы на помощь бедным семьям Южной Кореи, пострадавшим во время пожара, запустили фонд помощи во время коронавируса. Также значительное влияние они оказали на индустрию моды в Корее. Они работают с Dior, Chanel, Saint Laurent, Bulgari и другими брендами. Активная общественная деятельность создаёт k-pop артистам не только внешний имидж, но и статус лидеров мнений, на которых ровняются миллионы подростков.
Фото: Legion Media
Также на пике популярности сейчас ENHYPEN, ТХТ, Stray Kids, EXO, SHINee, Aespa, New Jeans и ещё более 50 групп, которые активно работают на корейскую, японскую и американскую аудиторию. Некоторые относят современные бэнды уже к 4 поколению, которое полностью освободилось от строгих рамок консервативной корейской культуры.
Кавер-дэнс
Важный феномен, появившийся на волне k-pop — cover dance. В корейской поп-культуре одна из составляющих успеха — яркая запоминающаяся хореография, и обязательно оригинальная. Миллионы фанатов по всему миру пытались повторить движения своих айдолов, в итоге появилось целое танцевальное направление, основанное на точном повторении танцев k-pop групп. Оно сочетает хип-хоп, vogue, фанк и другие всевозможные стили, в которых раскрывается посыл песни.
Из одиночных перформансов выросли целые кавер-коллективы. Сейчас в России одно из самых больших в мире сообществ по кавер-дэнс, в Москве и Петербурге даже проводят крупные соревнования, фестивали. На улицах больших городов часто можно встретить танцоров, которые снимают видео под зажигательные треки на корейском. При этом артисты имитируют и пение айдолов, чтобы сильнее погрузиться в образ, почувствовать себя мировой звездой.
Русская кавер-дэнс группа 6MIX