Материал опубликован 18.10.2023, обновлён 30.10.2025
Театр в «Пассаже»
Торговый дом «Пассаж» был открыт в 1848 году. Инициатором строительства выступил граф Яков Эссен-Стенбок-Фермор: «… желая устроить с Невского проспекта на Михайловскую площадь крытую проходную галерею наподобие лондонских и парижских пассажей». По его задумке внутри должны были помещаться жилые покои, магазины и торговые заведения, концертный зал, зимний сад и прочее. Для исполнения проекта привлекли известного архитектора Рудольфа Желязевича.
Фото: Александр Беляков / Горбилет
Эссен-Стенбок-Фермор задумал устроить пространство, в котором бы органично совмещалась коммерческая, торговая и культурная жизнь горожан. Помимо разнообразных магазинов, ресторанов и кондитерских, в «Пассаже» расположились выставочные галереи, театр редких диковинных животных, концертный зал. Однако, устроить полноценный театр, каким его задумывал граф, не удалось — император Николай I не дал соответствующего разрешения.
А потому, концертный зал в «Пассаже» стали использовать не только для музыкальных программ: там регулярно проходили собрания, лекции и литературно-драматические вечера. На его сцене выступали Александр Островский, Николай Некрасов, Иван Тургенев, Алексей Писемский и Яков Полонский, Фёдор Достоевский, Тарас Шевченко.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
В 1901 году, когда «Пассаж» перестроили по проекту архитектора Сергея Козлова, театральный зал в здании всё-таки появился — так осуществилась мечта Якова Эссен-Стенбок-Фермора. Новую площадку назвали просто — театр «Пассаж». Кстати, его аудитория сохранила свою архитектуру до сегодняшнего дня, а в начале XXI века было восстановлено и первоначальное декоративное убранство.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
В результате предпринятой Козловым реконструкции театр получил и собственный вход с Итальянской улицы — прежде попасть в него можно было только из «Пассажа». 22 октября 2025 года этот исторический вход из галереи был открыт вновь. Теперь зрители могут пользоваться им наравне с основным входом с Итальянской улицы.
Вход в театр из галереи «Пассажа». Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Первыми на обновлённой сцене в начале прошлого века выступили актёры антрепризного театра «Фарс». А в 1904 году в «Пассаже» начала работу труппа под руководством Веры Комиссаржевской. Она занимала эту сцену в течение почти двух сезонов, до 1906-го. Именно здесь знаменитая актриса воплотила свою мечту — создала собственный коллектив, ради чего ранее покинула Александринский. Название вновь выбрали лаконичное — «Драматический театр».
Он открылся 15 сентября 1904 года спектаклем по пьесе Карла Гуцкова «Уриэль Акоста». Затем репертуар пополнили постановки по пьесам Генрика Ибсена «Кукольный дом», Антона Чехова «Дядя Ваня», Максима Горького «Дети Солнца», «Дачники».
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
После того как Драматический театр покинул «Пассаж» в 1906 году, зал стали арендовали различные коллективы. С 1913-го его надолго заняла труппа Симона Сабурова, ведущими актёрами которой были Елена Грановская и Степан Надеждин, а репертуар включал лёгкие комедии и фарс.
В 1932 году сцена стала филиалом Госдрамы (сейчас Александринский театр), где играли ученики Леонида Вивьена. С 1936-го здесь работал Театр-студия под руководством Сергея Радлова (Театр им. Ленинградского совета), открывшийся постановкой трагедии Уильяма Шекспира «Отелло». Когда началась война, а затем и блокада, артисты продолжили играть спектакли. В декабре 1941 года они выпустили последнюю премьеру в Ленинграде — «Даму с камелиями», а в 1942-м труппу эвакуировали в Пятигорск.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
История Театра Комиссаржевской
Санкт-Петербургский Академический драматический театр имени В. Ф. Комиссаржевской был основан 18 октября 1942 года, когда Ленинград ещё был окружён. Создание театра в осажденном городе, по сути, в городе-фронте — уникальное явление для нашей страны, да и вообще для мира. Для ленинградцев постановки тогда без сомнений были важной моральной поддержкой.
На открытии показли спектакль «Русские люди» по пьесе Константина Симонова. Премьера прошла в помещении Театра Комедии. Позднее постановку ещё 60 раз давали в осаждённом городе и по некоторым подсёчетам её посмотрели больше 56 000 зрителей.
Первоначально Театр Комиссаржевской назывался «Городской», а его труппу составляли артисты Радиокомитета и Театра драмы им. Пушкина. Среди них: Мария Петрова, Матвей Павликов, Вера Стрешнёва, Александр Янкевский, Павел Курзнер, Мария Домашёва, Пётр Андриевский, Владимир Ярмагаев. Возглавил коллектив Сергей Морщихин. Позже труппа пополнилась актерами Нового ТЮЗа и агитвзвода Дома Красной Армии, пришли артисты Владимир Честноков и Александр Соколов.
В 1944 году коллектив перебрался в здание «Пассажа», а сцену переименовали в Ленинградский драматический театр.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
После окончания войны на этой сцене ставили спектакли такие яркие режиссёры, как Владимир Кожич, Евгений Гаккель, Борис Зон, Роза Сирота, Павел Вейсбрём, Илья Ольшвангер. Позднее здесь начинали режиссёры: Александр Белинский, Игорь Владимиров, актёры: Эмма Попова и Алиса Фрейндлих.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
В 1959 театру присвоили имя Веры Комиссаржевской. Сцену в тот период возглавлял режиссёр и театральный педагог Мар Сулимов. К важному событию подготовили новый спектакль «Дети солнца». Премьера состоялась 20 февраля 1960 года, её посвятили памяти великой актрисы.
С 1966 до 1991 года театром руководил народный артист СССР Рубен Агамирзян. Он поставил на этой сцене трилогию Алексея Толстого «Царь Фёдор Иоаннович», «Смерть Иоанна Грозного» и «Царь Борис», которая стала для театра ярким символом. Агамирзян создал уникальную труппу, объединив актёров разных поколений. В афише были имена Чингиза Айтматова, Фазеля Искандера, Василя Быкова, Нодара Думбадзе, Иона Друцэ, Михаила Шатрова и не только. Здесь же состоялся дебют драматурга Григория Горина — 6 декабря 1972 года прошла премьера спектакля «…забыть Герострата!».
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
С 1992 по 2024 годы художественным руководителем коллектива был заслуженный деятель искусств России Виктор Новиков, который много лет работал завлитом при Рубене Агамирзяне. Его театр всегда был открыт новым идеям, поэтому здесь ставили спектакли молодые режиссёры. Многообразен был и жанровый диапазон: в репертуаре встречались и лирические комедии, и драмы, и трагикомедии.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
С 2024 года художественным руководителем-директором является заслуженный работник культуры Виктор Минков, ранее возглавлявший Театр на Садовой («Приют комедианта»). При нём репертуар театра пополнился новыми названиями: «На каждого мудреца довольно простоты» (постановка Александра Баргмана), «Зойкина квартира» (Хуго Эрикссен), «Многоголосье» (Егор Бакулин, Родион Приходько), «Белые ночи» (Иван Шалаев) и другими.
Спектакль «Белые ночи». Фото: Олег Стефанцов / Театр им. В. Ф. Комиссаржевской
Почему театр назван в честь Веры Комиссаржевской
Неверно считать основанный во время блокады Городской театр преемником Драматического театра актрисы Веры Комиссаржевской. Имя великой актрисы присвоили сцене в 1959 году в память о её реформаторском подходе, который значительно повлиял на историю драмы.
Вера родилась в семье оперного артиста Фёдора Комиссаржевского и сама стремилась стать актрисой. Её учителем был Владимир Давыдов, артист императорского театра. После некоторых нерегулярных выступлений, Комиссаржевская поступила в Александринский. Первым успехом стала роль Ларисы в «Бесприданнице», а в историю вошла её Заречная в «Чайке» (актриса была единственной, чью игру хвалил сам Чехов).
Несмотря на любовь зрителей, Комиссаржевской не хотелось сковывать себя рамками императорского театра. В 1902 году актриса оставила Александринский, и стала гастролировать по стране, чтобы собрать деньги на организацию собственной сцены. И хотя многие спектакли её театра были успешными, Комиссаржевская по разным причинам не была полностью довольна своим коллективом.
Весной 1908 года Вера Фёдоровна гастролировала в США, а в феврале 1909-го объявила, что уходит со сцены собственного театра. Тогда ею завладела новая идея — создать школу актёрского мастерства. В последний раз выступив перед петербургской публикой, актриса отправилась в турне по России, чтобы обеспечить новое начинание финансированием. Спустя год, в феврале 1910-го, Вера Комиссаржевская скончалась в Ташкенте.
Сегодня имя Комиссаржевской увековечено в названии сцены, где начиналась история её театра. У современной площадки есть трогательный слоган — «Театр начинается с Веры».
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Что посмотреть в Театре Комиссаржевской
Театр им. В. Ф. Комиссаржевской продолжает ставить пьесы современных авторов, а также классику мировой драматургии. В репертуаре есть лирические комедии, драмы и трагикомедии. Несколько раз в год там принимают гастроли — на большой сцене показывали «Собачье сердце» Антона Фёдорова, «Гранатовый уксус» Эдгара Закаряна и не только. Ещё одно преимущество для театралов — Комиссаржевка позже других уходит на летние каникулы, поэтому прийти на спектакли можно в межсезонье, когда остальные труппы отдыхают. Читайте, что стоит посмотреть в сезоне 2025/2026.
«Прикинь, что ты — Бог»
Режиссёр Александр Баргман обратился к малоизвестному у нас сборнику одноактных пьес румынского автора Матея Вишнека. Произведения затрагивают такие темы, как жизненный путь человека, война и нравственный выбор. Обращаясь к важным аспектам человеческого бытия, постановка предлагает зрителям вступить в диалог о месте каждого из нас в мире, свободе и смысле жизни.
Билеты: от 500 ₽
Фото: Олег Стефанцов / Театр им. В. Ф. Комиссаржевской
«Барон Мюнхгаузен»
Роман Габриа переосмыслил пьесу Григория Горина «Тот самый Мюнхгаузен». Режиссёр показывает современного героя: он звезда Ганновера, за приключениями и перфомансами которого с увлечением наблюдают телезрители.
В центре внимания, как и в оригинальной пьесе, знакомой по фильму Марка Захарова, окажется история любви между бароном и молодой девушкой Мартой. На их пути к счастью стоит жена Мюнхгаузена, Якобина, готовая на всё, чтобы сохранить отношения.
Спектакль — лауреат премии «Золотой софит» за лучшую работу художника (сценография — Анвар Гумаров, костюмы — Елена Жукова).
Билеты: от 500 ₽
Фото: Олег Стефанцов / Театр им. В. Ф. Комиссаржевской
«Месяц в деревне»
Габриа превращает тяжело читаемую и несценичную пьесу Ивана Тургенева в увлекательный спектакль, местами напоминающий реалити-шоу. Будни в поместье Ислаева утомительные и вязкие, как душный летний воздух. Оживление приносит студент Беляев — его наняли учителем для маленького Коли. В красивого юношу влюбляется и скучающая хозяйка поместья, которой уже надоело флиртовать с другом дома Ракитиным, и её воспитанница Верочка. Пока взрослые выясняют отношения, от них ускользает самое важное, что может оказаться необратимой ошибкой.
Сюжет спектакля вполне приземлённый, но необычные декорации-«аквариумы» и мифический фавн, придуманный режиссёром, добавляют в постановку новые смыслы. Особенно запоминаются юмористические номера (талантливо разыгранные самостоятельные миниатюры) и сцена с запуском змея, больше похожая на безумный рейв. Подробнее о спектакле рассказали в рецензии.
В главных ролях — великолепные Евгения Игумнова, Александр Большаков, Георгий Корольчук, Анатолий Журавин.
Билеты: от 300 ₽
Фото: Олег Стефанцов / Театр им. В. Ф. Комиссаржевской
«Театр»
Постановка Маргариты Бычковой по мотивам одноимённого романа Сомерсета Моэма с участием известных актёров: Татьяны Кузнецовой, Евгения Иванова и Натальи Орловой.
В центре сюжета окажется история блистательной актрисы Джулии Ламберт, которая переживает что-то наподобие кризиса среднего возраста. Ей 46. Кажется, все театральные высоты уже достигнуты и больше не к чему стремиться. Чувство к некогда любимому мужу пропало, а светская жизнь перестала приносить удовольствие. Зажечь искру поможет новый роман — Джулия заводит отношения с мужчиной, на 25 лет младше себя. Но вскоре разбивается и эта иллюзия.
Билеты: от 500 ₽
Фото: Олег Стефанцов / Театр им. В. Ф. Комиссаржевской
«Обломов»
Спектакль Леонида Алимова по роману Ивана Гончарова сохраняет очарование классической истории, но подкупает современной динамикой. Основной конфликт строится на борьбе двух мировоззрений. Экстраверт Штольц верит, что «человек создан сам устраивать себя и даже менять свою природу», в то время как интроверт Обломов отказывается принимать реальность такой, какая она есть — и каждый новый день разбивает его иллюзии. Даже любовь, поначалу такая счастливая, на самом деле не может приблизить его к придуманному идеалу.
Билеты: от 500 ₽
Фото: Олег Стефанцов / Театр им. В. Ф. Комиссаржевской
Сколько сцен у Театра Комиссаржевской
У театра две сцены — Большая и Малая, обе находятся в одном здании. Большинство спектаклей репертуара идёт на основной площадке, хотя на второй тоже много интересных, более камерных постановок: «Белые ночи», «Беглянки», «В одном департаменте…», «Страсти по дивану», «Три дуры, три дороги, три души (3D)», «Привидения», «Про любовь». Сейчас там готовят премьеру — «Ночной полёт» по мотивам одноимённого романа Антуана де Сент-Экзюпери.
Какие места лучше выбрать в Театре Комиссаржевской
Самые удобные места. Смотреть спектакль хорошо из партера — наиболее дорогие места находятся в центре зала, а также в 6 ряду (перед ним проход, а значит не будут отвлекать другие зрители). Билеты стоят 3000–4000 ₽.
Первые ряды бельэтажа тоже можно смело советовать: кресла находятся на уровне 11–12 рядов партера, никаких преград впереди. Стоимость в два раза дешевле, чем в партер: около 1500 ₽.
На малой сцене можно выбирать любое кресло — пространство небольшое, поэтому действие будет хорошо видно отовсюду.
Проход в бельэтаж. Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Места дешевле. Основная сцена театра приподнята над залом, из–за чего смотреть спектакли из 1 ряда партера может быть удобно не всем. Билеты сюда недорогие (1100 ₽), а артисты находятся близко к зрителям — если идёте не столько на постановку, сколько на имя, попробуйте эти места.
Недорого стоят билеты в 1 и 6 ложи бельэтажа: хотя обычно с высоты обзор лучше, в данном случае его частично загораживают осветительные приборы. Потому и кресло стоит всего 700 ₽.
Кстати, недавно театр объявил о запуске ежемесячной акции «Студенческая галёрка», в рамках которой учащиеся вузов смогут купить билеты на некоторые спектакли со скидкой 50%.
Как добраться до Театра Комиссаржевской
Театр находится по адресу Итальянская улица, 19. Ближайшее метро — «Невский проспект» и «Гостиный двор». Напротив «Пассажа» расположена остановка, до которой ходят автобусы №№ 24, 191, 27, троллейбусы №№ 1, 22.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
О других театрах Петербурга читайте на «Горбилете»:
Мариинский театр: императорское прошлое, этуали и спектакли главной оперно-балетной сцены Петербурга
Среди позолоты и алых кресел: что нужно знать об Александринском театре
От экспериментальной студии «Секрета» до отдельной творческой единицы: что нужно знать о Театре на Васильевском
Ещё больше интересных спектаклей Театра им. В. Ф. Комиссаржевской ищите в нашей подборке.
Подписывайтесь на телеграм-канал «Горбилет – театры Петербурга»