Что было до открытия Театра эстрады им. Аркадия Райкина?
Более 80 лет театр находится в особняке на Большой Конюшенной, 27. Его возвели в 1796 году как часть знаменитой гостиницы «Демутов трактир». Здесь останавливались многие писатели и поэты, в том числе Александр Пушкин, Константин Батюшков, Иван Тургенев, Александр Грибоедов.
Во второй половине XIX века здание перестроили. На его месте появился ресторан «Медведь» с изысканными интерьерами и кухней. По слухам, за столиками часто можно было встретить Фёдора Шаляпина и Веру Комиссаржевскую.
После Октябрьской революции от ресторана не осталось и следа, помещение переходило от одной организации к другой. Например, в этих стенах находился филиал ТЮЗа. Но самое главное случилось осенью 1939-го: именно тут открылся Ленинградский театр эстрады и миниатюр (ЛТЭМ), который стал первым в СССР государственным профессиональным театром эстрады. Труппу возглавил Исаак Гершман.
Фото: Александр Беляков / Горбилет
Как Аркадий Райкин создал великий театр?
Аркадий Райкин пришёл в новую институцию как конферансье — эстрадный ведущий. К тому моменту он окончил Ленинградский техникум сценических искусств (РГИСИ), учился пантомиме и сценическому движению у «короля юмора» Михаила Савоярова. А ещё успел поработать в Ленинградском ТРАМе и Новом театре (сейчас — Театр им. Ленсовета).
В 1943 году Райкин стал художественным руководителем ЛТЭМ. Вместе с труппой он был эвакуирован в Ташкент, откуда регулярно выезжал на фронт. Артисты давали концерты на палубах боевых кораблей и артиллерийских батареях, в заводских цехах, землянках и госпиталях.
Аркадий Исаакович вспоминал: «Да, мы не ходили в атаку и в разведку, не стреляли из винтовок и орудий, не пускали под откос поезда, не ремонтировали танки в студёных цехах. И тем не менее работа, которую мы делали, была важна».
Кадр из фильма «Мы с вами где-то встречались», реж. Андрей Тутышкин и Николай Досталь, 1954 год / culture.ru
В 1944 году коллектив вернулся в Ленинград, и театр сменил название, утратив слово «эстрада». Тем не менее эстрадные номера по‑прежнему оставались в афише: зрители могли увидеть акробатический дуэт Тамары Птицыной и Леонида Маслюкова, жонглёра Фёдора Савченко.
Постепенно театр занял особую нишу в советском сценическом искусстве. Основу репертуара составляли короткие номера: сатирические скетчи, монологи, музыкальные и цирковые фрагменты. Представления оформлялись как цельные программы с оркестровым сопровождением.
Во многом успех спектаклей обеспечили злободневность сюжетов и, конечно, личная харизма худрука труппы. Писатель Лев Кассиль точно подметил: «Театр Райкина, как определённый жанр эстрадного искусства, — это прежде всего, что бы там ни говорили, театр одного центрального актёра».
Кроме того, Райкин сумел объединить вокруг себя прекрасных артистов. На сцене театра в разное время выступали такие звёзды, как Леонид Утёсов, Мария Миронова, Александр Менакер, Павел Рудаков, Эдуард Хиль, Илья Олейников, Юрий Стоянов. А однажды, во время одесских гастролей, он разглядел талант молодых артистов из «Парнаса‑2» — и в 1962 году пригласил в свою труппу Михаила Жванецкого, Романа Карцева и Виктора Ильченко.
Над постановками трудились не менее именитые мастера. Музыку для спектаклей создавали композиторы Никита Богословский, Александр Колкер, Матвей Блантер, Георгий Портнов и Игорь Цветков. Среди авторов текстов числились Михаил Зощенко, Евгений Шварц, Иосиф Прут, Абрам Раскин, Владимир Лифшиц, Семён Альтов.
После смерти Аркадия Райкина в 1987 году его дело продолжало жить. В Москве работал созданный им Театр миниатюр, переименованный в «Сатирикон». Руководство театром принял сын Райкина — Константин. А в Ленинграде всё так же радовал зрителей Театр эстрады. Кстати, в честь Аркадия Исааковича его назвали только в 2002 году.
С 2008-го Театр эстрады возглавляет Юрий Гальцев.
Что посмотреть из текущего репертуара Театра эстрады им. Аркадия Райкина?
Начнём с того, что многие спектакли содержат забавную приписку: «Эстрадный жанр предполагает взаимодействие со зрительным залом. Артисты обещали никого не трогать, но гарантировать этого мы не в силах». Так что будьте готовы к необычному вечеру.
Как и прежде, на сцене регулярно выступают известные актёры. Так, в спектакле «Мнимый больной» блистают Андрей Носков и Юрий Гальцев. Вас ждёт комедия по мотивам пьесы Мольера о человеческих пороках: глупости, жадности и других чертах, которые знакомы каждому вне зависимости от времени.
Андрей Носков также задействован в спектакле «Здрасьте, я ваша тётя!». Причём актёр участвует сразу в двух амплуа: он выступает режиссёром постановки, а также исполняет роль авантюриста, вынужденного притворяться богатой тётушкой.
Фото: Театр эстрады им. Аркадия Райкина
Юрия Гальцева можно увидеть во «Вселенной Островского», где он воплощает образ самого драматурга. Его герой становится своеобразным проводником между современным зрителем и литературным наследием Александра Николаевича. А ещё в постановке играет импровизатор Арсений Попов, известный многим по одноимённому ТВ-шоу.
Кстати, таких неожиданных прочтений классики XIX-XX века в репертуаре Театра эстрады немало. Например, режиссёр Илья Архипов превратил роман «12 стульев» во фрик-кабаре с песнями, танцами и бразильским карнавалом.
Фото: Театр эстрады им. Аркадия Райкина
Новыми красками заиграла пьеса Оскара Уайльда — в постановке Владимира Глазкова она стала музыкальным фарсом «Искусство жениться». В свою очередь, Станислав Парфёнов переосмыслил ранние произведения Александра Вампилова, добавив в них клоунаду и музыку Юрия Гальцева.
В репертуаре есть спектакли и по современным пьесам, в частности, комедия «Дом» по тексту Евгения Гришковца и Анны Матисон.
Спектакли для детей
Юных зрителей и их родителей театр приглашает в мир музыкального волшебства. Например, режиссёры Алексей Франдетти и Дарья Борисова переосмыслили истории Редьярда Киплинга о мальчике, выросшем среди волков. Получился мрачно‑футуристический спектакль «Маугли», где живут механические звери и биороботы, а рёв мотоцикла сливается с криками обезьян.
Если хочется чего-то более лёгкого и веселого, советуем хулиганский мюзикл «Бармалей» по произведениям Корнея Чуковского. А для поклонников неожиданных сюжетных поворотов есть постановка Андрея Носкова «Мама‑кот», в которой четверо пушистиков берут на воспитание птенца чайки.
Не менее увлекателен спектакль «Сказ о Карабасе Барабасе» Юрия Гальцева. В нём персонаж Алексея Толстого встречается с другими сказочными героями. Здесь и «Царевна Несмеяна», и «Лягушка‑путешественница», и «Колобок», и «Курочка Ряба», и даже рэп-версия «Репки».
Ещё стоит увидеть спектакли «Золушка» и «Рикки-Тикки-Тави».
Фото: Театр эстрады им. Аркадия Райкина
Какие места лучше брать в Театре Райкина?
Все спектакли проходят в одном зрительном зале. Его основная часть — партер, включающий 25 рядов. Дополнительно есть 2 ложи по бокам, в каждой по 3 ряда. Всего зал рассчитан на 500–600 мест.
Первые 6 рядов партера расположены на одном уровне. А начиная с 7-го зал постепенно поднимается. Чтобы ничего не мешало смотреть спектакль, лучше выбирайте нечётные ряды (7, 9, 11 и т. д.) — так вы будете сидеть чуть выше предыдущего.
Где купить билеты на спектакли Театра эстрады им. Аркадия Райкина?
Есть два варианта, как купить билеты. Можно сделать это онлайн — зайти на сайт театра или к его официальным партнёрам. Кстати, на «Горбилете» места продаются по той цене, которую установил сам театр, то есть без наценки.
Второй способ — приобрести билеты непосредственно в кассе. Она работает с 12:00 до 21:00.
Фото: Александр Беляков / Горбилет
Что ещё почитать в блоге:
История и репертуар Театра имени Ленсовета
Что съесть в антракте: гид по театральным буфетам Петербурга
Тест «Отгадайте театр по потолку»
Подписывайтесь на наш телеграм-канал «Горбилет — театры Петербурга» и первыми узнавайте о скидках на спектакли с любимыми актёрами.