Материал впервые опубликован 08.11.2024, обновлён 07.11.2025
История Михайловского театра
Самый фешенебельный театр Петербурга, Михайловский, изначально создавался как элитное место. Построить его повелел Николай Первый, а проект здания доверили Александру Брюллову. Перед архитектором поставили задачу — вписать новую постройку в сложившийся ансамбль площади Искусств. Поэтому фасады театра выполнялись по проекту Карла Росси — архитектора Михайловского дворца.
Строгий внешний классицизм послужил для здания лишь ширмой, за которой спряталось великолепие императорского театра: лепнина, бархат, живопись, хрусталь и серебро. Позднее театр перестроил и расширил архитектор Альберто Кавос: после его реконструкции в зале появился плафон итальянского художника Джованни Бузатто «Победа сил просвещения и наук над темными силами невежества».
_71DXFWE.jpg)
Фото: Анастасия Вохминцева / Горбилет
8 ноября 1833 года театр, названный в честь великого князя Михаила Павловича, открылся для первых зрителей. До революции Михайловский использовался как дополнительная сцена. Здесь выступали французские и немецкие артисты, проходили гастроли известных исполнителей. За дирижёрским пультом часто стоял король вальсов Иоганн Штраус, несколько сезонов на сцене блистали Сара Бернар и Люсьен Гитри, прима Матильда Кшесинская и бас Фёдор Шаляпин.
Среди светской публики в зале можно было заметить императорскую семью, двор и приближённых. В Михайловский театр также любили приходить Василий Жуковский, Александр Пушкин, Лев Толстой и Пётр Чайковский.
Фото: dimbar76 / Shutterstock.com
Михайловский — Малый — МАЛЕГОТ — и снова Михайловский
После революции Россию покинули иностранные артисты: театру пришлось задуматься о формировании собственной труппы и новой концепции. С 1918 года Михайловский стал музыкальным театром, в 1920-м получил название Государственного академического театра комической оперы, через год его переименовали в Малый академический театр, а ещё через пять лет — в Малый Ленинградский академический оперный театр (МАЛЕГОТ).
Главный дирижёр Самуил Самосуд обеспечил сцене репутацию «лаборатории советской оперы». В МАЛЕГОТе состоялось несколько важных мировых премьер: именно здесь зрители впервые увидели «Нос» и «Леди Макбет Мценского уезда» Дмитрия Шостаковича, «Войну и мир» Сергея Прокофьева, а также легендарную постановку Всеволода Мейерхольда — «Пиковую даму» Петра Чайковского.
Балетную труппу театра возглавлял известный артист Фёдор Лопухов. Он поставил балет на музыку Дмитрия Шостаковича — комедийный «Светлый ручей» о весёлой жизни в колхозе на Северном Кавказе. Из-за этого спектакля и оперы «Леди Макбет Мценского уезда» театр оказался в эпицентре скандала: газета «Правда» опубликовала разгромные статьи на обе постановки —особенно ругали музыку Шостаковича — после чего эти названия надолго исчезли из репертуара. Вернулся «Светлый ручей» в Михайловский совсем недавно: в 2023 году его премьерой отметили 90-летие балетной труппы. Кстати, сегодня в Петербурге его можно встретить только в театре на площади Искусств.
В 1989 году театру присвоили имя Модеста Петровича Мусоргского, а главными жемчужинами афиши стала классика: «Борис Годунов» и «Хованщина» Мусоргского, «Евгений Онегин» и «Пиковая дама» Чайковского, «Золотой петушок» и «Сказка о царе Салтане» Римского-Корсакова, «Князь Игорь» Бородина.
Фото: Анастасия Вохминцева / Горбилет
Михайловский театр сегодня
Историческое название — Михайловский театр — вернули в 2007 году. Сегодня сценической жизнью труппы руководит Владимир Кехман. Он вывел Михайловский на уровень одного из лучших коллективов страны и привлёк талантливых артистов, хореографов, художников и режиссёров. С театром сотрудничали Фарух Рузиматов, Начо Дуато, Андрий Жолдак (его «Евгений Онегин» принёс коллективу «Золотую маску»), Дмитрий Черняков, Глеб Фильштинский, Андрей Могучий.
В сегодняшней афише Михайловского — шедевры оперы и балета. Основу оперного репертуара, как и в 80-90-е годы, составляет классика: сочинения Верди, Моцарта, Пуччини, Бизе, Чайковского. А вот постановки далеко не всегда классические — встречаются и радикальные переосмысления, и просто красивые, но осовременные версии.
Балеты «Спартак», «Лебединое озеро», «Корсар», «Золушка», «Ромео и Джульетта», «Жизель, или Вилисы», «Спящая красавица» и другие классические спектакли идут в роскошном антураже при полном зале. На сцену выходят примы Анжелина Воронцова, Приска Цайзель, Ирина Перрен, Екатерина Борченко, премьеры Иван Зайцев, Эрнест Латыпов, Виктор Лебедев, звезда балета Иван Васильев.
Как выбрать места в Михайловском театре
Зал Михайловского театра, выполненный в лучших традициях классицизма, поражает изящной роскошью: здесь вас ждут бархат, позолота, хрустальные люстры и уникальная роспись плафона. Но, как и во многих других исторических залах, где в ложах изначально было по одному ряду стульев, а вид с галёрки компенсировался дешевизной, сегодня там не всегда хорошо видно. Чтобы визит оставил только приятные впечатления, вот несколько советов по выбору мест.
Партер — традиционно престижная и самая дорогая часть зрительного зала (если не брать в расчёт Царскую ложу). В Михайловском у него есть важный нюанс: подъём пола здесь очень плавный. Если ваш рост невысокий, есть риск постоянно выглядывать из-за головы соседа, сидящего спереди.
Фото: Екатерина Ордовская / Горбилет
Бенуар (ложи над партером) — отличный вариант. С центральных мест первого ряда открывается прекрасный вид на сцену. Однако будьте осторожны с выбором боковых лож: в некоторых из них, особенно с местами во втором ряду, обзор может быть полностью перекрыт разделительным барьером. Также учтите, что в ложах места продаются только парами и не рядом, а друг за другом.
Бельэтаж — частые гости театра считают, что именно здесь оптимальный баланс цены и качества. Центральные места первого ряда бельэтажа — одни из лучших в зале, но и стоят они соответственно.
Ярусы — в Михайловском их три. Цены здесь значительно меньше, чем в партере или бенуаре, но чем выше вы будете сидеть, тем больше деталей будет ускользать от взгляда. Поэтому нелишним будет захватить с собой театральный бинокль. Лучший обзор открывается с центральных кресел первого ряда. А вот от боковых лож на третьем ярусе, особенно не в первом ряду, стоит отказаться, иначе вас ждёт только фрагментарный вид на сцену. Приятный бонус: на каждом ярусе есть свой гардероб, что помогает избежать очереди и давки после спектакля.
.jpeg)
Фото: Анастасия Вохминцева / Горбилет
Как добраться до Михайловского театра
Михайловский театр расположен в самом сердце Петербурга на площади Искусств, д. 1. Удобнее всего добираться туда на метро. Ближайшие станции — «Невский проспект» и «Гостиный двор», от которых можно дойти неспешной прогулкой за 5-7 минут. Если вы предпочитаете наземный транспорт, рядом ходят многочисленные автобусы и троллейбусы. Ехать нужно до остановки «Станция метро Невский проспект».
Тем, кто добирается на собственном автомобиле, стоит учесть, что в центре города возможны трудности с парковкой — удобнее всего оставить машину на одной из платных стоянок на соседних улицах, например, на Инженерной или Итальянской.
О других театрах Петербурга читайте на «Горбилете»:
Мариинский театр: императорское прошлое, этуали и спектакли главной оперно-балетной сцены Петербурга
Среди позолоты и алых кресел: что нужно знать об Александринском театре
Что съесть в антракте: гид по театральным буфетам Петербурга
Тест «Отгадайте театр по потолку»
Подписывайтесь на телеграм-канал «Горбилет — театры Петербурга», чтобы выиграть билеты на лучшие постановки этого сезона.