Путь от советского кинотеатра «Прибой» к новому многофункциональному комплексу, оснащённому по последнему слову, был непростым. Разрешение на проведение работ в здании, которое центр занимает с 2004 года, выдали ещё в феврале 2016-го. Однако сроки неоднократно сдвигали, а реконструкцию откладывали из-за проблем с проектированием и сменой подрядчиков. В какой-то момент казалось, что затянувшийся долгострой уже не сдадут. Но всё же 11 сентября 2025 года красная ленточка перед входом в Центр современного искусства им. Сергея Курёхина была наконец перерезана. Директор центра и вдова музыканта Анастасия Курёхина на открытии несколько раз вспомнила фразу, которую он любил говорить: «Всё время хочется невозможного. А раз невозможного хочется, значит оно существует». Для всех, кто ждал открытия площадки вместе с её командой, теперь то, что казалось невозможным, точно существует в действительности.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет / пресс-служба ЦСИ им. Сергея Курёхина
«В городе, который славится культурой и историей, появляется ещё одно важное культурное пространство. Сама архитектура помещения, хоть это и бывший кинотеатр, пронизана эмоцией и духом человека, именем которого назван центр. Потому что новаторство, современность были ему присущи, его произведения именно этим дышали», — сказала на открытии вице-премьер РФ Татьяна Голикова.
Помимо неё в торжественной церемонии приняли участие губернатор Петербурга Александр Беглов и глава центра Анастасия Курёхина. Среди почётных гостей были замечены спецпредставитель президента РФ по международному культурному сотрудничеству Михаил Швыдкой, гендиректор Эрмитажа Михаил Пиотровский и худрук Санкт-Петербургского музыкального театра им. Ф. И. Шаляпина Фабио Мастранджело.
Мост между эпохами: что осталось от «Прибоя» в новом Центре Курёхина?
В концепции здания ЦСИ решено было сохранить уже ставший привычным облик кинотеатра «Прибой», но его «начинку» сделать более современной, а площади увеличить. Автором архитектурного проекта выступил заслуженный художник России Александр Петров. На открытии он вспомнил две бессонных ночи, когда в максимально сжатые сроки должен был создать первичные эскизы нового центра. Потом, когда проект утвердили, к нему уже подключилась большая команда, а количество чертежей по словам архитектора было таким, что помещалось разве что в газель.
Фото: Екатерина Ордовская / Горбилет
Интерьерное решение выбрали по результатам открытого конкурса студенческих проектов. Победителем, и соответственно автором концепции внутреннего оформления ЦСИ, стал молодой архитектор Никита Сидоров. Его задачей было создать пространство, в котором искусство остаётся главным действующим лицом.
«Совместно с художественным руководителем Центра было принято принципиальное решение: интерьер не должен перетягивать внимание и сильно контрастировать с проводимыми здесь мероприятиями. Пространство должно подчеркивать искусство. Скажу честно, проект был сложный, потому что перед нами стояла, на мой взгляд, фундаментальная задача — соединить не просто дух и атмосферу творчества Сергея Анатольевича Курёхина, но и наполнить пространство жизнью и оставить некие отсылки к бывшему кинотеатру», — рассказал Никита Сидоров.
Отголоски «Прибоя» угадываются повсюду: в разлёте ярусов и террас, напоминающих накатывающиеся волны прибоя, в плавно изогнутой форме зрительского балкона и визуальном решении акустических панелей в большом зале, отсылающих нас к бетонным волнорезам. На вечном приколе на площади перед зданием гостей встречает огромный якорь. Когда-то он сторожил вход «Прибоя», сегодня — Центра современного искусства, созданного в честь человека, которого когда-то в узких кругах звали Капитаном.
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Внимательные зрители, бывавшие здесь в советское время, заметят в фойе ещё одну «пасхалку» — круглый фрагмент с мозаикой терраццо, где использованы элементы старого напольного покрытия. А новое поколение гостей, не заставших «Прибоя», смогут посетить выставку с сохранившимися от прежних времён артефактами. Её планируют открыть в ближайшее время.
Вообще здание наполнено всевозможными пространствами: выставочными, концертными, репетиционными. Уже сейчас в центре работают две экспозиции: монографическая «летопись» о Сергее Курёхине и своеобразный «путеводитель» по Петербургу — о местах, где жили, вдохновлялись и творили представители и последователи художественного авангарда 80-00-х.
Кроме этого в новом комплексе разместились два концертных зала, репетиционные точки, общественные зоны с террасами, несколько кафе, телестудия и медиатека. По словам Анастасии Курёхиной «всё спроектировано для того, чтобы здесь можно было играть любую музыку, танцевать любые танцы и выступать любым артистам».
Следуя духу «Поп-механики» — главного музыкального проекта Сергея Курёхина — в своё время даже демонтаж здания на Среднем проспекте центр превратил в перфоманс «Деконструкция» с участием музыкантов, танцовщиков, видеохудожников и строительной техники.
Зал-трансформер, голова Анубиса и «Адреса перемен» — каким стал новый центр
Большой зал зал сохранился в тех же размерах, что и до реконструкции, но теперь это — зал трансформер, вмещающий до 1 000 гостей. Зрительские места можно перемещать и выстраивать в любой конфигурации: классический партер, амфитеатр, полностью свободное от сидений пространство танцпола или два блока кресел, разделённых сценой-подиумом, словно во время модных показов. Именно такой вариант продемонстрировали на открытии Центра. Оркестр тем временем разместили на балконе, который в обычной жизни тоже будет отдан под места для публики, если задумка постановщика не потребует иного.
Фото: Екатерина Ордовская / Горбилет / пресс-служба ЦСИ им. Сергея Курёхина
Свою глубину может менять и основная сцена — девятиметровая для рок-концертов или четырнадцатиметровая для балетных спектаклей и театральных постановок. За акустику в зале отвечают несколько систем и специальные панели. Их острые грани и форма, напоминающая волнорезы, резко контрастируют с мягкой дугой балкона.
Вместо красной ленточки в вечер открытия пространство зала поделил пополам полупрозрачный занавес. Его падение, образовавшее на лёгкой ткани новые волны, объединило разрозненные группы гостей в зрителей мультижанрового спектакля, а прошлое и настоящее центра — в точку отсчёта его новой эпохи.
Фото: Екатерина Ордовская / Горбилет
Малый зал тоже трансформер. Он разместился на подземном этаже рядом с экспозиционными помещениями. Точного назначения у него нет, потому что «вылепить» из этого пространства можно всё: от площадки под глобальные медиа- (и не только) инсталляции до репетиционного класса для танцовщиков. Если же говорить о более классической конфигурации «сцена – зрительские кресла», зал вмещает 160 зрителей.
Концертно-выставочное пространство в холле второго этажа. Даже из названия видно, что это тоже мультифункциональная зона, которую можно использовать для самых разных событий. Мобильная сцена подойдёт для перформансов и концертов, амфитеатр — для лекций и творческих встреч, балкон — для создания дополнительных зрительских мест или размещения техники. И даже большая белая стена здесь — не просто незанятый объём, но «экран» для кинопоказов и мультимедийных проектов. Чтобы избежать гулкого эха от стёкол и металла конструкций, в помещении развесили специальные акустические шторы. Они помогут уменьшить отражение звука внутри и не пропустят посторонние шумы с улицы. А в дни когда они не требуются, окна можно освободить, наполнив пространство дневным светом из огромных окон.
Фото: Екатерина Ордовская / Горбилет
Выставочных пространств в новом центре два. По крайней мере тех, которые точно именно так и задумывались. Одно — с постоянной экспозицией, посвящённой Сергею Курёхину — находится на уровне большого зала и, можно сказать, по дороге к нему. Здесь представлены его личные вещи: любимое пианино и синтезатор, письмо, записи репетиций и даже «музыкальный инструмент», собранный из стола, утюгов и струн, по которым нужно «играть» ножом — вполне в духе авангарда.
Фото: Мария Десяткова, Екатерина Ордовская / Горбилет
Другое пространство — для временных экспозиций — поместили на подземном, минус первом этаже. Сейчас его занимает проект «Адреса перемен». «Выставка рассказывает об адресах в Ленинграде и Санкт-Петербурге с 1980 по 2000 годы, по которым жили, творили, создавали новое искусство харизматичные личности, художники, музыканты. Многие из них сейчас известны и в коллекциях Государственного Русского музея и Эрмитажа», — пояснил куратор выставки Аким Неаронов.
Всего в экспозиции шесть зон. В первой зрителям предлагают почувствовать себя на концерте Сергея Курёхина и его «Поп-механики». Во вторую с Васильевского острова «переехала» мастерская Георгия Гурьянова, где родились каноничные серии его картин, такие как «Балтийский флот». Третий зал посвящён Виктору Цою, кочегарке и музыке группы «Кино». Зона № 4 — это квартира на Фонтанке 145, с которой началось всё танцевальное движение домашних вечеринок постсоветского периода. Пятое пространство представляет ранние художественные и мультимедийные работы пионера медиа-арта Ольги Тобрелутс. Шестое — собирательный образ петербургской «Новой Академии», созданной Тимуром Новиковым в 1989-м. Центральное место здесь занимает коллективный автопортрет академистов. Пока известно, что выставка будет работать до 1 февраля 2026 года.
Фото: Мария Десяткова, Екатерина Ордовская / Горбилет / пресс-служба ЦСИ им. Сергея Курёхина
Ещё в новом комплексе нашли место для хореографического зала, гастрономической зоны с кафе и рестораном, профессиональных студий для телесъёмок и музыкальных репетиций, медиатеки и хранилища архивных материалов, а также нескольких зон отдыха с террасами. Лучший вид открывается с самого верхнего, пятого этажа.
Ближайшие события и афиша на сезон 2025/2026
Пока в афише значится всего одно событие — вечер одноактных работ «Новые горизонты» петербургской танцевальной компании «Каннон Данс». Он состоится 16 сентября и откроет сезон на площадке. Постоянная работа центра начнётся чуть позже, с 1 октября. Первый год в новом-старом центре обещает быть насыщенным: фестивали, концерты с работами композиторов разных веков и жанров: от барокко до современности, разнообразные выставки, премьера балета на музыку Сергея Курёхина. И это далеко не всё, что ожидает зрителей.
Фото: Нина Данилина / Петербург-концерт
«Мы планируем до конца года здесь создать балет “Воробьиное озеро” на музыку “Воробьиной оратории” Сергея Курёхина. В следующем году планируется сделать большой балет по истории “Господина оформителя” — тоже по Курёхину. Кроме этого, Ансамбль современной музыки будет играть, экспериментировать разным образом, и импровизационной программой, и классической, и Альфреда Шнитке играть», — рассказала Анастасия Курёхина.
Кроме того, уже известно, что Центр станет одной из площадок фестиваля «Дягилев P.S.». Так, 6 декабря на его основной сцене состоится спектакль «Заштрихованный ансамбль» труппы Мамелы Ньямза из Зимбабве, где автор соединяет казалось бы полярные мотивы: европейскую балетную и оперную музыку и африканские ритмы.
«Когда за несколько дней до открытия сюда приходили музыканты, художники, все говорили: это зал-мечта, здесь хочется заниматься творчеством, хочется выступать», — поделилась Анастасия Курёхина. И с этим трудно не согласиться.
Что ещё почитать на «Горбилете»:
Выставка «Наш авангард»: великий эксперимент в Русском музее
Что готовят театры Петербурга в новом сезоне: премьеры в Александринке, Ленсовета, Михайловском, «Субботе» и не только
Иллюзии света: магия шедевров Архипа Куинджи в Русском музее
Золотые сны против правды жизни: спектакль «На дне» в Александринском театре
Больше о культурной жизни Петербурга в телеграм-канале «Горбилет Петербург — билеты со скидкой»