«Упакованные грёзы. Мода ар-деко» в Эрмитаже
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Главный хит этого лета! Выставка погружает в атмосферу «отвязных» 1920-х — начала 1930-х годов, времени между двумя мировыми войнами, когда людям хотелось просто веселиться и наслаждаться роскошной жизнью.
Стиль ар-деко олицетворял «золотые» годы XX века: для него характерны яркие линии, геометрические формы, экзотические мотивы и практичные силуэты, которые не ограничивали движения на шумных джазовых вечеринках.
Особое внимание на выставке уделено костюмам, обуви и украшениям. Здесь вы увидите много шёлка, крепдешина, бисера, пайеток и стекляруса. Большинство вещей надевались максимум один раз: выходить в такой одежде дважды считалось неприличным.
Подробный обзор читайте здесь.
Выставка «Упакованные грёзы. Мода ар-деко» открыта до 7 сентября 2025 года. По средам, четвергам и воскресеньям она работает с 11:00 до 18:00, а по вторникам, пятницам и субботам с 11:00 до 20:00. Попасть можно по билету в Главный музейный комплекс, который стоит 500 ₽ для взрослых.
Рекомендуем совместить посещение выставки с экскурсией по основной экспозиции Эрмитажа. За 2 часа гид расскажет вам о главных шедеврах Зимнего дворца, после чего вы сможете самостоятельно осмотреть экспозицию про моду ар-деко (она находится в зале №104).
«Наш авангард» в Русском музее
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Выставка раскрывает богатство русского авангарда — направления, которое радикально изменило представление об искусстве XX века. В экспозиции представлены работы таких художников, как Казимир Малевич, Владимир Татлин, Давид Бурлюк, Василий Кандинский, Марк Шагал и многих других, чьи эксперименты с формой и цветом стали знаковыми для этого времени.
Выставка охватывает период 1900–1920-х годов, когда авангард был на пике своей популярности. Здесь можно увидеть не только картины, но и скульптуры, а также фарфоровую посуду (например, супрематический чайник Малевича).
Экспозиция получилась масштабной: на ней представлено более 1500 экспонатов. Открылась она совсем недавно, 21 июня, и уже успела собрать очереди из желающих туда попасть. Подробный обзор читайте здесь.
Выставка «Наш авангард» расположена в корпусе Бенуа и открыта до 1 декабря. Вход — по отдельным билетам: 800 ₽ для взрослых, для пенсионеров, школьников и детей предусмотрены скидки. Каждый день, кроме вторника, по выставке проводят экскурсии. Цена — 1200 ₽ для всех посетителей.
«Зенит. Петербург. 100 лет вместе» в «Севкабеле»
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Не спешите судить по названию — эта выставка будет интересна не только футбольным фанатам. Во-первых, там есть исчерпывающий аудиогид, который озвучили известные петербуржцы: Михаил Пиотровский, Сергей Шнуров, Михаил Боярский, Татьяна Буланова и другие. Даже если вы ничего не знали о «Зените», после этого рассказа вы легко сможете поддержать разговор о клубе. Ещё рекомендуем прочитать нашу статью об истории сине-бело-голубых.
Во-вторых, на выставке работает много интерактивных зон — от реконструкции питерского бара до «золотой» комнаты с кубками и конфетти (идеально для фото!). Кроме того, там собрали немало любопытных фактов, например, как полиэтиленовый пакет дал прозвище болельщикам «Зенита», или почему на заре создания клуб играл в московских цветах.
Подробный обзор читайте здесь.
Выставка открыта до 29 сентября 2025 года. В будние дни она доступна с 12:00 до 22:00, в выходные и праздничные дни — с 11:00 до 22:00. Цена билетов в будние дни — от 700 ₽, в выходные — от 1100 ₽. Аудиогид входит в стоимость.
«Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта» в «Манеже»
.jpg)
Фото: предоставлено пресс-службой ЦВЗ «Манеж»
Совместный проект «Манежа» и ЦВК Béton впечатляет масштабом. На двух этажах разместились 600 произведений 178 авторов. Среди них — Луи Дагер, Александр Родченко, Борис Смелов, Евгений Халдей, Владислав Мамышева-Монро
Отдельный раздел посвящён современным технологиям. Здесь представлены работы Константина Худякова, творческого объединения AES+F, Ольги Мичи и арт-группы «ГрОМ». Их произведения демонстрируют, что фотография превратилась в мощный инструмент, который позволяет не только создавать новые визуальные образы, но и иначе осмысливать уже существующие.
Полный обзор выставки читайте здесь.
«Фотоискусство. От дагеротипа до искусственного интеллекта» открыта до 5 октября. Стоимость билетов варьируется в зависимости от дня недели: в понедельник — 400 ₽, со вторника по пятницу — за 500 ₽, в выходные и праздники — 700 ₽. Также предусмотрены скидки для пенсионеров, школьников, работников культурных учреждений и не только.
«Жизнь замечательных собак» в Русском музее
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Выставка рассказывает о том, как собаки вдохновляли художников на протяжении веков. В Мраморном дворце представлены более 400 картин, скульптур и фотографий, посвящённых псам.
Например, у Ильи Репина была собака по кличке «Пегас», он часто гулял с ней в своём имении под Витебском. А в 1894 году написал её портрет, который вы теперь можете увидеть в Русском музее. Напротив него — финский шпиц Ласка, которого семья Петрова-Водкина подобрала на улице. Эту картину художник написал на даче в Красулинке, где пёс «охранял его покой».
Большинство работ на выставке относятся к XVIII — XX векам. Но советскому и современному искусству на ней тоже нашлось место. Рекомендуем обратить внимание на псов-космонавтов и надувную собаку Ивана Горшкова.
Подробный обзор читайте здесь.
Выставка работает до 10 ноября 2025 года. Она доступна ежедневно с 10:00 до 18:00, кроме понедельника. Стоимость билетов для взрослых — 800 ₽, для детей от 7 до 14 лет — 300 ₽. Также предусмотрены льготы для студентов и пенсионеров.
«Божественный Микеланьоло» в Эрмитаже
Фото: Мария Десяткова / Горбилет
Редкий шанс увидеть единственную в Россию скульптуру Микеланджело и работы его последователей. Речь про «Скорчившегося мальчика». Скульптура, созданная между 1530 и 1534 годами, отражает непростой период в жизни художника. Микеланджело грозил арест за участие в обороне павшей Флорентийский республики. Укрываясь в монастыре, он много работал и создал эту скульптуру — символ собственной сломленности.
Среди последователей Микеланджело на выставке представлены Баччо Бандинелли, Марчелло Венусти, Перино дель Вага, Джулиано Буджардини и Джорджо Вазари.
Подробный обзор читайте здесь.
Выставка открыта до 24 августа 2025 года. Время работы: с 11:00 до 18:00 по средам, четвергам и воскресеньям. По вторникам, пятницам и субботам — до 20.00. Вход осуществляется по билетам в Главный музейный комплекс. Цена: 500 ₽ для взрослых, 300 ₽ для пенсионеров, студентов и детей от 14 до 18 лет.
В дождливый день рекомендуем совместить поход в Эрмитаж с обзорной экскурсией по городу, в стоимость которой уже включены билеты в музей.
«Виктор Цой. Легенда» в «Севкабеле»
Фото: предоставлено Planet 9
Экспозиция рассказывает о человеке, чья музыка стала символом целого поколения, а личность — частью городской мифологии. Здесь представлены уникальные фотографии и личные вещи Цоя, а также редкие видео, которые позволяют по-новому взглянуть на его творчество и понять, чем он был так важен для своей эпохи.
На выставке можно вдохнуть запах котельной, на которой работал музыкант, побывать на съемках киберпанк фильма и даже спеть песни «Кино» в караоке. Отдельный зал посвящён художественным произведениям Цоя — его картинам, фигуркам из пластилина и дерева.
Полный обзор читайте здесь.
Проект открылся ещё в октябре 2024 года, но оказался настолько популярным, что его продлевали несколько раз. Выставка открыта до 28 сентября 2025 года. Работает со вторника по пятницу с 12:00 до 22:00, в выходные и праздничные дни — с 11:00. Стоимость билетов: в будние дни — от 700 ₽, в выходные — от 1100 ₽.
«Местечко на Фонтанке. От Шагала до современности» в KGallery
Фото: предоставлено пресс-службой KGallery
Выставка организована вместе с центром «Петербургская иудаика» Европейского университета и хороша по многим причинам. Во-первых, здесь много известных имён — Марк Шагал, Натан Альтман, Исаак Бродский, Исаак Аскназий, Анатолий Каплан, Соломон Гершов и многие другие. Во-вторых, наряду с известными произведениями (как «Еврейская свадьба» из собрания Русского музея) выставляются интересные и неочевидные работы — живопись, графика, скульптура — которые редко увидишь в едином пространстве, в том числе произведения из личных коллекций современных художников — Эмиля Капелюша и не только. Наконец, проект подкупает обаятельным оформлением: в залах «пасутся» чудные синие козы, летают диковинные птицы.
Экспозиция «Местечко на Фонтанке» задумана как ретроспектива творчества еврейских художников в Петербурге за последние 150 лет. Куратор Валерий Дымшиц показывает, как мастера разного времени учились друг у друга, обращает внимание на переклички в произведениях и общие источники вдохновения.
Частично выставка получилось образовательной: можно узнать о еврейской культуре в России — провинциальных местечках, уже опустевших, жизни художников в большом Петербурге, способах сохранить наследие — как личное, семейное, так и историческое, в первую очередь религиозное.
Подробный обзор читайте здесь.
Выставка «Местечко на Фонтанке» открыта по 14 сентября 2025 года ежедневно с 11:00 до 21:00. Билет в будни для взрослого стоит 400 ₽, льготный — 100 ₽. В выходные полная стоимость составит 500 ₽, со льготной скидкой — 200 ₽.
Каждую среду и воскресенье по выставке проводят экскурсии: билеты на них стоят 650 ₽ для взрослых и 300 ₽ для школьников, студентов, пенсионеров и сотрудников музеев. Для остальных льготных категорий — бесплатно.